Bienvenidos al Templo del Metal en Bilbao/ Welcome to the Temple of Metal Festival in Bilbao

Bienvenidos al Templo del Metal

La ciudad de Bilbao celebró los días 10 y 11 de Diciembre su primer Festival en honor a la música metal.

“Corría un 17 de diciembre en la cola de AC/DC cuando vinieron a Bilbao. Hicimos cola desde las 8 de la tarde hasta las 3 del mediodía pero nos quedamos sin entrada. Y esa noche tan gélida nos juntamos unos cuantos que no nos conocíamos de nada y dijimos ¿cómo hacemos para solucionar estas cosas? ¿Y si hacemos una asociación metalera? Y así surgió la idea de hacer la asociación.”

Son las palabras de Iñaki Muñoz, uno de los creadores de la Asociación Temple of Metal. Asociados con el concurso de bandas locales Villa de Bilbao, la asociación se compromete todos los años a hacer un concierto, pero este año decidieron hacerlo a lo grande y crearon el primer festival Temple of Metal que tuvo lugar el pasado día 10 y 11 de Diciembre.

El Festival fue creado con la idea de dar a conocer a los grupos locales y además atraer a los fans del metal con dos cabezas de cartel de origen internacional. El sábado tocarían Darkness by Oath, Waldheim, In Loving Memory, y los italianos Theatre des Vampires como banda principal. Pero la inauguración del festival el viernes correría de mano de Evil Seeds, Dabelyu, Estampida y los alemanes Lacrimas Profundere.

Cualquier cosa que se haga por primera vez puede dar pie a fallos o imprevistos. Uno de los mayores contratiempos a los que tuvieron que hacer frente los coordinadores del Temple of Metal fue la repentina baja del grupo Evil Seeds. La organización supo actuar rápidamente y colocaron al grupo Rasen en lugar de Evil Seeds para abrir el festival.

Desconcertantes. Esa es la palabra que a uno le viene a la mente cuando ve a Rasen por primera vez. Cuatro chicos en el escenario, tres de ellos vestidos en su propio estilo y manera y una cuarta figura vestida de novia sangrienta que acapara toda la atención: Sei, el cantante. Mientras el resto del grupo permanecía inmóvil, centrándose en tocar, él se movía sin parar. Llegó incluso a bajarse más de una vez del escenario y pasearse entre el público a la vez que cantaba. Sin duda, todo un showman.

Rasen fue más que un espectáculo digno de ver. Los jóvenes músicos ofrecieron un sonido en el que se percibía una mezcla de influencias pero cuyo resultado era definitivamente acertado.

Tras este grupo novel, el death metal melódico de Dabelyu tomó control del escenario de la iglesia reformada en sala de conciertos. Inicialmente, al cantante, Ángel, apenas se le oía y la lírica de canciones como “Malas Pulgas” o “Vuela Lejos” se perdían entre los potentes acordes de los instrumentos. El problema se resolvió y la música de Dabelyu retumbo en una sala con una excelente acústica pero que desafortunadamente no completaba su aforo.

De repente, tras la finalización de Dabelyu, la sala se empezó a llenar. Con la llegada de los argentinos afincados en España, Estampida, el Temple of Metal Festival cobró vida. “Nuestras balas son los instrumentos”, declararon Estampida al salir al escenario vestidos de soldados.

Su crítica a la sociedad y la política no se quedo sólo en su intenso trash metal, sino que uno de los mejores momentos de su actuación fue cuando tras una pausa volvieron a tomar el escenario vestidos de religiosos. Cual buen Papa, Lucas Valenzuela, el cantante, bendijo a los fervientes asistentes, que por fin llenaban toda la sala.

Desgraciadamente, al igual que llegaron con Estampida medio público volvió a desaparecer con el fin de su actuación. No obstante, aún faltaban por tocar los cabeza de cartel de la noche, los alemanes Lacrimas Profundere.

Lacrimas Profundere pisaron el escenario con ganas y fuerzas, entonando la canción “Lips” de su último disco “The Grandiose Nowhere”. Con canciones como “We shouldn’t be here”, “Dear Amy” o “Be Mine in Tears” derrochaban energía. Pero exceptuando las primeras filas con algunos fans acérrimos del grupo, los asistentes escuchaban pero no participaba activamente. Puede ser que el cambio de trash metal a rock gótico fuese demasiado súbito, o que tantas horas de concierto sin ropero para dejar las cosas o sitio para comprar bebidas, acabaran por desinflar el espíritu del público.

La razón no estaba clara, pero Lacrimas Profundere lo siguieron intentando. Su rock gótico sonó con poderío y vigor durante un par de canciones más, pero por mucho que los músicos (sobre todo los guitarristas Tony y Oliver) intentaban arrancar los ánimos, la sala se mantenía pasmada.

Quizás la visible indisposición del cantante, Rob Vitacca, y que el público no acababa de reaccionar hizo que los ánimos del grupo se desinflaran perceptiblemente a medida que transcurría el concierto. El resultado fue una actuación de los Lacrimas Profundere breve y que no pasó de ser sencillamente correcta. Una verdadera pena considerando la cantidad de energía que la banda ha exhibido en otras actuaciones y que les hacen dignos de ser vistos en directo. No obstante, el grupo alemán demostró ser muy atentos con sus fans al salir a firmar y hacerse fotos con ellos al término del festival.

Aunque el viernes la sala no estuvo llena del todo, el equipo de la Asociación Temple of Metal logró poner en marcha un primer día de festival sin apenas incidencias.

El sábado era el turno de Darkness by Oath, Waldheim, In loving Memory, y Theatre des Vampires. Two Times M tuvo la oportunidad de escuchar el final del concierto del grupo Waldheim. La mezcla de la voz gutural de él y la melódica voz de ella recordaban a Draconian, y aunque el grupo se encontró con varias dificultades técnicas, es un grupo que suena bastante bien.

Sin embargo, la gran expectación de la noche estaba en la banda italiana Theatre des Vampires. El grupo liderado por la cantante, Sonya, puso en marcha un espectáculo. Desde sangre saliendo de su boca a libros quemados, pasando por cambios de vestuarios (aunque ella iba más bien ligera de ropa para regocijo del público masculino), y un poquito de ayuda del playback hicieron que su concierto fuera un excepcional final de el primer festival del Temple of Metal.

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Si la Asociación sigue este camino sin duda podría llegar a convertir el festival Temple of Metal en algo muy grande en un futuro. De momento, Iñaki nos asegura que “ya estamos trabajando para buscar algunas bandas para el año que viene y continuar.”

ENGLISH---------

Welcome to the Temple of Metal

The city of Bilbao, Spain hosted its first Temple of Metal Festival on December 10^th and 11^th

"It was December 17^th and we were in the queue to grab some AC/DC tickets for when they came to Bilbao. We were there from 8 pm to 3pm and we didn’t’ make it. So that chilly night, some of us got together and we said, how do we fix this sort of thing? How about we make a metal association? And so, 1 month later we did it.”

This is how Iñaki Muñoz, one of the creators of the Temple of Metal Association in Bilbao, Vasque Country, explains its creation.

Associated with the contest Villa de Bilbao, the organization does a concert each year, but this year they decided to make a grand event out of it and created the first Temple of Metal Festival which took place on December 10^th and 11^th.

The Temple of Metal Festival was created with the purpose of publizing local groups and attracting metal fans with the inclusion of two international headliners.

Evil Seeds, Dabelyu, Estampida and the German band Lacrimas Profundere were the ones in charge of ianugurating the festival.

However, things done a first time can always give way to unexpected mistakes or incidents. One of the largest set backs that the organizers had to face was the last minute drop out of the group Evil Seeds. Fortunately, they reacted quickly and replaced them with Rasen.

At first glance this group from Bilbao was puzzling. Four men on stage, three dressed in their own particular style and a fourth, the singer, dressed in a bloody white wedding gown.

The man dressed in white, Sei, is undoubtedly a showman. While the rest of the group stood motionless focusing on playing, he moved nonstop, jumped around and even stepped down from the stage and wandered between the audience, all the while singing. Songs like “Fire”, “Silent “ or “Tonight” displayed a mixture of influences, but overall a sound that sounded good.

Dabelyu came up next. Initially, the singer, Angel barely could be heard and the lyrics of songs like "Malas Pulgas” or “Vuela Lejos” could barely be heard among the potent chords of the instruments. However, once the problem was solved the group’s metal rumbled through a venue with an excellent acustic but that was unfortunately half-empty.

As their name suggested, there was a sudden stampede when the Argentinean (settled in Spain) group Estampida appeared. The Temple of Metal Festival came to life as the band dressed as soldiers cramped on stage and stated “our instruments are our bullets."
Criticisms of society and the world around us did not stay there. After disappearing for a few minutes the band came back on stage accompanied by two monks and dressed as religious icons. The singer dressed as the pope blessed all the attendees and continued playing a powerful trash metal which was fervently received by the crowd. Unfortunately, after Estampida left the ancient church turned into concert venue once again became half empty.

However, the headlining band of the night, Lacrimas Profundere, still had to play. The group took the stage with force, singing “Lips” from their latest album "The Grandiose Nowhere." Songs like "We shouldn’t be here”, “Dear Amy” or “Be Mine in Tears” were full of energy but except for some die-hard fans at the front row, the rest of the room remained impassive. Guitarists Tony and Oliver didn’t give up and demonstrated their skill while trying to encourage the audience.

Perhaps the visible indisposition of singer Rob Vitacca (although he tried his best introducing songs, animating the boys and girls to scream…) along with the fact that crowd didn’t seem to find it in them to react (maybe the change from Trash metal to Goth metal had been too much for the viewers) made the group’s energy die down as the concert progressed. The result was a brief and correct concert on behalf of Lacrimas Profundere. A real shame considering the amount of energy the band has displayed in other concerts and which make them well worth while to see live. Nonetheless, after the show the german group demonstrated their attentivness with the fans and came out to sign, take pictures and talk with the audience.

Just as fast as it had started the first day of the festival was over and though the venue was never totally full, the team from the Association managed to launch a successful first night of a festival.

On Saturday it was the turn of Darkness by Oath, Waldheim, In loving Memory, and Theatre des Vampires to play. Two Times M had the chance of hearing the end of Waldheim’s concert. The mixture of male guttural vocals with melodic female vocals reminisced of Draconian. Although the band had several palpable technical difficulties their music seems worth a try.

However, the great expectation for the night was the Italian band Theatre des Vampires. The band led by singer Sonya puts on a great spectacle. From blood spurting from her mouth, to a burning book, or several costume changes (although she was scantly dressed which was definitely an asset for the male audience), along with the help of a little playback made the concert an exceptional final act for the first Temple of Metal Festival.

Without a doubt if the Association keeps working hard and continues on this path, The Temple of Metal Festival could become something big in the metal circles. For now though Iñaki assures us: "we are already working to bring groups next year and continue."

En el Mundo de Therion / Into Therion's World

En el Mundo de Therion

El pasado día 13 de noviembre Two Times M se adentró en otro mundo de la mano de la música de Therion. El grupo natural de Suecia presentó su último disco en un concierto en la Sala La Riviera.

A las siete de la tarde salieron a tocar sobre un escenario con un espacio bastante reducido, los teloneros Loch Vostok y a las ocho, Leprous. Aunque con mucha energía, ambos grupos pasaron sin pena ni gloria, y sólo ante la mención de Therion se apreciaba una reacción por parte de los asistentes.

El momento que todos esperaban llegó sobre las nueve de la noche, después de un breve arreglo en la disposición del escenario y la inclusión de un piano clásico. La primera canción en sonar fue ni más ni menos la que da título al nuevo disco: “Sitra Ahra”. El grupo fue saliendo uno por uno: Johan Koleberg en la batería, Lori Lewis, soprano, Christian Vidal y Christopher Johnsson con las guitarras, Waldemar Sorychta en el bajo, Thomas Vikstrom, tenor, Katarina Lilja soprano y Snowy Shaw, tenor.

Con los músicos interactuando entre ellos como si de una obra de teatro se tratase, la actuación se desenvolvió con fluidez ante los ojos de los presentes. Las letras contaban historias y las melódicas voces entremezcladas con las notas musicales metaleras y clásicas las hacían cobrar vida. “Wine of Aluqah”, “Typhon”, “Perennial Sophia”, incluso el endiablado “Hellequin” llegó a tomar forma con la inclusión de unas máscaras.

El ambiente era idóneo: sonrisas, pelos de punta (Thomas Vikstrom no dejaba de indicar que los coros del público le ponían los pelos de punta), Snowy incitando a todos a saltar…pero fue el homenaje a Mozart con “Dies Irae” lo que logró una ovación atronadora. Aplausos que se convirtieron en puños alzados con nuevos acordes que retumbaban en la sala.

“The Siren of the Woods”, “ljusalfheim”, “Ginnungagap”, “Kali Yuga part 3”, “Clavicula”, “Lemuria” (presentada en español por Lily) fueron sólo algunas de las piezas que sonaron del extenso repertorio de Therion. Finalmente, tras “Unguentum Sabbati” las luces se apagaron y el grupo abandonó el escenario.

Durante unos minutos sólo se oyeron voces que gritaban una y otra vez una palabra“¡Therion!” Nadie estaba preparado para irse a casa. Los suecos no hicieron oídos sordos a las suplicas y no tardaron en volver y lanzarse a tocar “The Rise of Sodom and Gomorrah”. Entonces, Christopher Johnsson dio paso a que Christian Vidal dijera unas palabras. El argentino, emocionado, se confesó ante el público: “Quiero que sepan que hace muchísimos años mi bisabuelo partió para argentina desde acá, y para mi hoy estar acá tocando para ustedes es muy importante y estuve llorando gran parte del concierto.” Tras una ensordecedora aclamación, Christopher retomó el micrófono: “Después de 23 años la gente aún se alegra de vernos y eso es fantástico.” A Madrid, donde había el doble de gente que en Barcelona Christopher dedico las tres últimas palabras de la noche: “To Mega Therion”. Una última canción que puso el broche de oro a una noche donde el metal y lo clásico se volvieron a fusionar a la perfección gracias a Therion.

ENGLISH

Into Therion's World

On November 13^th Two Times M stepped into another world. Its host was none other than the Swedish group Therion which introduced their latest album “Sitra Ahra” at La Riviera.

At seven pm, the opening band, Loch Vostok climbed on stage. At eight, Leprous took its turn. In a small stage, the progressive metal bands did the best they could to encourage an audience that was clearly only interested in the headlining band: Therion.

The big moment came at about nine o'clock, after a brief arrangement on the stage setup and the inclusion of a classical piano, adorned with a flower vase.

To the sound of “Sitra Ahra”, the song that gives title to their latest album, Therion went on stage: Johan Koleberg on drums, Lori Lewis, soprano, Christian Vidal and Christopher Johnsson with guitars, Waldemar Sorychta on bass, Thomas Vikström, tenor, Katarina Lilja, soprano and finally, Snowy Shaw, tenor.

With the musicians interacting with each other as if the show was one big play, the concert unfolded smoothly. Songs became stories that sprung to life with the clear melodic voices and the perfect musical symbiosis between classical and metal. "Wine of Aluqah", "Typhon", "Perennial Sophia", even the devil "Hellequin" took shape with the inclusion of some masks.

The atmosphere was ideal: smiles, hairs-on end (Thomas Vikström kept indicating that the participation of the audience, singing with loud clear voices, made goosebumps rise on his arms), Snowy encouraging everyone to jump ... but it was the tribute to Mozart with "Dies Irae" which won a sudden thunderous ovation. Soon enough, applause became raised fists as new songs vibrated through the venue.
"The Siren of the Woods", "ljusalfheim", "Ginnungagap", "Kali Yuga part 3", "Clavicula", "Lemuria" (presented in Spanish by Lily) were just some of the pieces that sounded in the extensive repertoire of Therion . Finally, after "Unguentum Sabbati" the lights dimmed and the band left the stage.

For a few minutes the only sound was the chorus of voices requesting that Therion go back on stage. The Swedes were not deaf to the pleas and soon returned to play "The Rise of Sodom and Gomorrah." Then, Christopher Johnsson gave Christian Vidal the microphone so he could say a few words. The Argentine, excited, confessed to the audience: "Please know that many years ago my great grandfather left for Argentina from here, and for me today to be here playing for you is very important and I have been crying through most of the concert." After deafening cheers, Christopher spoke up: “After 23 years people are still happy to see us and that’s great.” In Madrid where there was more than twice the people than in Barcelona, Christopher dedicated the last three words of the night: “To Mega Therion!” One last song which put the finishing touch to a perfect night where metal and classical music merged thanks to Therion.

Apocalyptica visita Madrid /Apocalyptica visits Madrid

Apocalytpica: Metal Clásico

El grupo visitó Madrid el pasado día 14 de Octubre

Inicialmente la cola no parecía muy larga, pero a medida que Two Times M se acercaba a la Sala La Riviera (Virgen del Puerto s/n) la imagen de una multitud de personas, vestidas casi todas de negro, daba la vuelta a la esquina.

La organización siguió el horario a rajatabla. Tal y como anunciaban en la entrada, el local abrió sus puertas a las 20:00 en punto.

La sala no se llenó del todo, pero eso era lo de menos, ya que el público asistente para ver a Apocalyptica era entregado y fiel a la banda de origen fines.

A las 20:30 salieron a tocar los teloneros, Livingston. En apenas media hora dejaron huella. Con un rock suave con melodías pegadizas y muchísima energía, los ingleses divirtieron a los asistentes que coreaban y daban palmas. Incluso llegaron a dar las gracias a España (y en concreto a la zona de Marbella) por ser la inspiración de su segundo disco Sign Language.

Otra media hora después y tras una breve preparación del escenario salieron a escena a las 21:30 los esperados Apocalyptica: Paavo, Perttu, Eicca con los chelos y Mikko en la batería. Aunque al inicio del evento el sonido no era el mejor, a medida que avanzaba la noche pudimos apreciar una gran mejoría.

El repertorio fue variado. Desde las versiones de “Seek and Destroy” y “Master of Puppets” de Metallica, pasando por “Quutamo”, “Bittersweet”, o “I don’t Care”. El pasado día 5 de Octubre el grupo estreno nuevo disco, 7th Symphony y también tocaron piezas del álbum como por ejemplo “End of me” o “2010”.

Eicca dijo en un momento “veo un montón de caras sonrientes”. Era cierto. El público lo dio todo, pero sólo porque ellos ofrecieron lo mejor de ellos. Desde botes a headbanging, coros, voces, bromas, chelos alzados en alto, muchos “Perkele!”, risas, pelos en la boca y por supuesto una calidad musical que sólo Apocalyptica es capaz de alcanzar.

English

Apocalyptica: Classic Metal

The band stopped by Madrid last Thursday, October 14th

Initially the queue did not seem very long, but as Two Times M approached Sala La Riviera (Virgen del Puerto s / n), the image of a crowd of people dressed almost all in black, turned around the corner .

The organization followed the schedule to the letter. As announced on the ticket, the venue opened its doors at 20:00 o'clock.

The place was not filled to the brim, but that mattered little, as the audience to see Apocalyptica was devoted and true to the band of Finnish origin.

At 20:30 the group in charge of the opening act, Livingston, appeared on stage. In just half an hour they left a positive impression. A soft rock with catchy melodies and lots of energy, entertained the audience who chanted and clapped along. The English, thanked Spain (and in particular the Marbella area) for being the inspiration for their second album Sign Language.

Another half hour later and after a short preparation, Apocalyptica took the stage at 21:30 as expected: Paavo, Perttu, Eicca with cellos and Mikko on drums. Although at the beginning of the event, the sound was not the best, as the night progressed, there was a big improvement.

The repertoire was varied. From versions of “Seek and Destroy” and “Master of Puppets” by Metallica, through “Quutamo”, “Bittersweet”, or “I do not Care”. On October 5^th the group released their new album, 7th Symphony and the band played new pieces such as "End of me" or "2010."

Eicca said at one point "I see a lot of smiling faces." It was true. The audience gave their all, but only because Apocalyptica offered their best.

Head banging, choruses, jokes, raised cellos, many Perkele!, laughter, flying hairs, and an undoubted musical quality that only Apocalyptica is able to obtain.